Топфотоп — здесь знаменитости общаются друг с другом и со своими поклонниками

Ответ: 

Елена, извините за задержку с ответом. Дело в том, что на главной странице сайта, куда я попала по вашей ссылке, я увидела "стихотворение в прозе" искусствоведа Натальи Боровской.

...Довольно давно я работала журналистом и редактором в некоем издании (ныне не существующем). На правах рекламы в одном из номеров размещалась статья о петербургской фирме "Братья Манелис". С огромным удовольствием вспоминаю посещение мастерской, где создавали (и создают) прекрасные витражи и, наряду с этим, уникальные панно в технике флорентийской мозаики. Вот одно из тех произведений по эскизу Юрия Манелиса, которые я там видела: http://brothers-manelis.narod.ru/17.jpg

Оказалось, что текст для статьи уже есть. Тот номер журнала у меня куда-то запропастился; я надеялась найти его, чтобы перепроверить фамилию автора той статьи, а потому и затянула ответ на ваш вопрос. Но я все же уверена, что этим автором была именно Наталья Боровская. Она написала хорошее эссе; чувствовалось, что она глубоко чувствует красоту камней - мраморов, яшм, сердоликов, лабрадоров. И умеет донести до читателя, как благородно мастерство Юрия Манелиса, работающего с этими цветовыми пятнами. Я общалась с этой милой женщиной только по телефону, к сожалению.

И вот, представьте, захожу на сайт Владимира Карначева и читаю:

Говорят, что сердолик
на берегу океана нужно
искать на рассвете,
когда восходящее солнце,
преломившись в нём,
бьёт из него ярким
острым лучом. Такими
сердоликами мне
показались работы
ростовского художника
Владимира Карначёва,
когда я впервые их увидела.

Н. Боровская

Она сравнила цветовые пятна на его картинах именно с самоцветами! Вот такая индивидуальная манера видеть. А я бы сравнила с витражами, потому что у меня это "в опыте". Но, так или иначе, витражность-мозаичность сближает работы Карначева с декоративными панно, с прикладным искусством. Мне особенно понравились разделы "Натюрморт" ("Зебра") и "Обнаженные". Но и остальные хороши. Это очень "ваш" художник, Елена, и "проколов" со вкусом у него не бывает. Хотя одни работы могут казаться более, другие - менее интересными (в разделе "Портрет", например). Но это лишь если сравнивать Карначева с ним же самим. Профессионал отличается от талантливого любителя стабильностью результата. Он может сделать лучше или хуже, но никогда не получит результат ниже среднего хорошего уровня.

Теперь позволю себе немного вас поправить на предмет размещения комментариев и вопросов. На Топе принят строгий порядок: все, что относится к какому-либо вопросу, может размещаться только в комментариях к данному вопросу и не должно "переползать" в другие вопросы. Это необходимо, например, для удобства поиска, который ведется по темам. Ваш вопрос о Владимире Карначеве попадает в тему "живопись"; представьте недоумение случайного посетителя, который на прославленном сайте Топ4топ входит в поиск по этой теме и вдруг читает: "Юлия,зачем сопротивлялись если хотелось?.." и т.д. Это, конечно, интригует, но не совсем то, что человек искал.)))
Не затруднило бы вас скопировать первый абзац данного вопроса в "комментарии" к вашему предыдущему вопросу?

Спасибо большое за знакомство с замечательным художником!

Ответ: 

Дмитрий, оставила комментарий. Буду еще думать.

Ответ: 

Елена, извините, что долго не отвечала. Подавляла в себе желание всё-таки написать рецензию на текст. Но раз не надо - значит, не надо. Справилась с собой)))).

Спасибо. Посмеялась)).

Ответ: 

Елена, раз уж я отвечаю на два ваших вопроса сразу, то о "ярких красках" скажу здесь. Вы одарены, я бы сказала, "цветовой витальностью", склонны работать на контрастах, и это очень хорошо. Но пострайтесь теперь добиться более грамотной и благородной нюансировки. Например, вы пишете картину "Венеция" и передаете фактуру пурпурного бархата, выделяя ребра складок насыщенным холодным розовым цветом. Не повторяйте оттенок этого цвета, чтобы не было того, что художники называют "попаданием"; чуть варьируйте его по светлоте и по теплоте, и живопись сразу станет профессиональнее.

Ответ: 

Елена, по сгармонированности цвета я бы выделила: "Старик" и "Запах роз" 2001-2003, первая лучше (на мой вкус). "Карнавал" тоже останавливает внимание. "Акт" 2004-2005 мне очень симпатичен; локальные голубые участки повторяются несколько назойливо, но есть приятная непосредственность и характер. Больше интересных работ за последние три года. "Красный диван", может быть, самая лучшая за 2006-2008, но из этого раздела мне неплохими показались еще и "Новый год", и "Венеция", в которой вы счастливо избежали ядовитых сочетаний. "Манекены" интересны по задумке. А в этом году вы сделали "Автопортрет", о колористическом совершенстве которого можно спорить, но контраст "вангоговской" мазковой манеры с неожиданно твердой, скульптурной трактовкой лица необычен и создает выразительный образ. "Гейша" мне откровенно понравилась.

Не переживайте вы из-за частых смен манеры! Я посмотрела всё, начиная с 1990 года, и могу сказать, что эти смены манер вам на пользу. Вы впечатляюще растете как художник, несмотря на то, что у вас нет, насколько я поняла, специального образования, а значит, не было и учителя, который вас ориентировал бы. Ориентируетесь сами, пробуя разное, - а как же еще? В последнее время, я вижу, даже в абстрактной манере что-то сделали, и слава Богу. Мне нравится, что у вас все меньше романтичной манерности и все больше твердых, умных работ со смелой композицией, а цветовые решения все гармоничнее. В вашем случае цельность - вовсе не то, к чему следует стремиться. Вы еще не вполне "пришли к себе".

Ответ: 

Фортуна, я не то, чтобы верю в мистику чисел; скорее, просто обращаю на числа некоторое внимание (меньшее, однако, чем на погоду). В числе 13 не вижу ничего плохого, в пятом дне недели тоже. День сегодняшний был для меня не самым легким, но в конечном счете оказался, действительно, удачным. Надеюсь, и для вас тоже.))

Ответ: 

Здравствуйте, krasnaja! Я посмотрела с интересом. Мне показалось, что на ваше творчество повлияло (в положительном смысле) искусство американского реализма; вспомнились Хоппер и, как ни странно, Айвен Олбрайт. Вы уже заявили себя довольно серьезно: в работах есть эмоциональное напряжение, своеобразная терпкость изобразительного языка. Мне нравится ваш прием "срезания" фигур, вы его используете осмысленно и к месту. Есть многообещающая уверенность в компоновке и в работе с цветом; то, что я называю "расторможенностью", сочетается с твердостью руки. По моим наблюдениям, художники, обладающие сочетанием таких качеств, охотно меняют стили и манеру; от реализма переходят к декоративизму, к абстракции, пробуют себя в разных "ролях" и справляются с ними. Не удивлюсь, если через год -два увижу вас в новой "роли")), если от сочетания объемно моделированных фигур с декоративной плоскостностью фона вы придете к чему-то совсем другому. Мне кажется, у вас есть интерес к поиску, некая пассионарность, и это меня интригует)).

Удачи вам!

Ответ: 

Сергей, только что до Инета добралась, еще не смотрела заметки. И к тому же сообщения о заметках кумиров и о новых комментариях мне опять перестали приходить! И big_nn-у тоже! Безобразие!((

Ответ: 

Нет, Саша, мне не понравилось. Не мое. Не возьмусь критиковать, потому что к моей шкале художественной ценности это не прикладывается, как круглое к треугольному. Эти произведения - салонная живопись для людей, разделяющих мировосприятие Елены Губарь. Таких немало, их вкусы художница выражает размашисто и эффектно, и ее вещи всегда будут пользоваться хорошим спросом. Я со своей арт-критикой в этой вполне рыночной ситуации - пятое колесо в телеге.

Ответ: 

Фортуна, скелетик очень симпатичный, приветливый и явно пританцовывает в мексиканском ритме. Не сомневаюсь, что вы устроите ему замечательный праздник)).

В моей жизни столько чертовщины, что я могу отмечать Хэллоуин ежедневно.

1/2 + 1/2 = 1

Идиотские вопросы иногда бывают гениальными

Веселого праздника!